Sergei Alexandrovich Yesenin - un célèbre poète russe, l'un des représentants les plus éminents des nouvelles paroles paysannes.
Son travail ultérieur peut être attribué à une tendance littéraire du XXe siècle comme l'imagisme (le but de la créativité est de créer une image, la poésie de cette tendance est caractérisée par l'utilisation de métaphores, de motifs choquants et anarchistes).
Le premier poème de l'auteur a été publié en 1914 dans une revue pour enfants, il s'appelait "Bouleau".
La vie du poète était lumineuse, riche, mais courte. Au cours de sa carrière créative, il a réussi à écrire de nombreuses œuvres. Dans notre article, vous pouvez vous familiariser avec la liste, qui comprend 10 des poèmes les plus célèbres d'Esenin.
10. Shagane, tu es à moi, Shagane ...
Shagane, tu es à moi, Shagane ... - le poème a été écrit en 1924, durant cette période l'auteur est resté dans le Caucase. Les chercheurs littéraires croient que l'admiration pour la nature russe et la sympathie pour les femmes y sont merveilleusement liées.
Pour référence: Les écoliers se familiarisent avec ce travail en 11e année.
De nombreux chercheurs des travaux de Yesenin ont suggéré que l’héroïne lyrique du poème Shagane était un personnage fictif. Mais il s'est avéré que ce n'était pas le cas, V. Belousov a réussi à trouver une vraie femme nommée Shagane, avec qui le poète s'est entretenu et lui a consacré une œuvre.
Sur le plan de la composition, le verset est un appel de monologue à l'héroïne lyrique. De plus, le héros lyrique lui-même est le plus proche possible de l'auteur de l'œuvre.
9. Chantez, chantez. Sur la putain de guitare ...
Poème Chante chante. Sur la putain de guitare ... L'auteur a écrit en 1922. Les années 20 du siècle dernier ont été critiques pour le poète, il a connu une déception considérable de la révolution de 1917.
Son attitude face aux événements qui se sont produits se reflète dans des œuvres littéraires dont le héros lyrique essaie de s'oublier dans une stupeur ivre.
"Chante chante. On a damned guitar ... »est inclus dans la collection« Moscow Kabatskaya », après avoir lu le texte du verset, vous pouvez comprendre que son héros lyrique souffre d'amour pour une femme, l'admire dans les premières lignes, mais ensuite son humeur change de façon spectaculaire, il utilise des malédictions envers une femme.
Mais plus tard, le héros du poème dit qu'il ne retient pas le mal à celui qui n'a pas pu lui donner de l'amour.
Plus loin dans le travail, le sentiment d'amour ne se résume qu'aux victoires au lit et à l'intimité physique. Le texte de l'œuvre se termine par une note optimiste.
8. Goy, Russie, ma chère ...
Oeuvre populaire Goy, Russie, ma chère ... Il a été écrit en 1914, imprimé dans la collection "Radunitsa". Son thème principal est le transfert de l'amour pour la nature russe, l'admiration pour l'immensité de sa terre natale.
Pour référence: à l'école, un poème est étudié en 10e année.
L'œuvre est un monologue détaillé du héros lyrique, dans lequel vous pouvez voir une description de la vie du peuple russe, de la nature et de l'immensité de la Russie.
L'auteur a utilisé activement des métaphores, des épithètes et des comparaisons lors de l'écriture du verset.
Fait intéressant: Yesenin a créé ce poème peu après son déménagement de la maison de son père à Moscou, dans la capitale qu'il aspirait souvent à sa terre natale, il a apporté cette tristesse et cette tristesse à ses œuvres, c'est-à-dire, comme le disent les chercheurs de son travail, qu'il s'est tourné vers le thème du village.
7. Le chien Kachalova
Vers célèbre Le chien de Kachalov a été écrit en 1925, on y croit que l'auteur se tourne vers Jim - le chien du célèbre artiste V.I. Kachalov, avec qui le poète était ami.
Sur le plan de la composition, le travail peut être divisé en trois parties:
- Dans le premier, le héros lyrique mène une conversation avec un chien.
- Le second s'adonne à la réflexion philosophique.
- Dans le troisième, il se souvient et parle de sa femme bien-aimée.
Pour créer des images dans le poème, l'auteur utilise également des métaphores, des comparaisons et des épithètes.
Fait intéressant: Yesenin a écrit ce verset peu de temps avant sa mort, de nombreux chercheurs de son travail pensaient que pendant cette période l'auteur avait repensé sa vie, il y avait eu beaucoup de pertes, des tragédies personnelles, le poète s'est rendu compte que la popularité n'avait pas que des aspects positifs.
6. Fils de pute
Composition Fils de pute Il a été écrit en 1924. De nombreux érudits du travail du poète suggèrent qu'il était dédié à Anna Sardanovskaya, c'est son poète qui a été emporté quand il avait environ 16 ans.
Les chercheurs littéraires suggèrent également que ce poème est une sorte d'expression sur le papier de la nostalgie des jeunes, même des jeunes, à jamais disparus, premier pur amour pour une femme.
5. Une lettre à une femme
Poème Lettre à une femme écrit en 1924, les érudits littéraires l'appellent l'un des exemples les plus brillants des paroles d'amour du poète.
Pour référence: les écoliers étudient et analysent le travail des cours de littérature en 9e.
Le verset peut être appelé une sorte de repentir, avec lequel le héros lyrique se tourne vers la femme, mais en plus des relations amoureuses, des pensées sur le présent et l'avenir de la patrie glissent dans le texte.
Les chercheurs du travail du poète ont découvert que ce travail s'adresse à une vraie femme, à savoir son ancienne épouse Zinaida, qui, après avoir divorcé de Yesenin, a pu se marier à nouveau et être heureuse en mariage, son nouveau mari a pu accepter les enfants du poète comme parents.
4. Une lettre à la mère
L'auteur a écrit un poème Lettre de la mère en 1924, à cette époque, il était déjà un poète célèbre, entouré de célébrité et de nombreux admirateurs.
Au cours de la même période, il a été grandement submergé par son mal du pays; pour diverses raisons, il n'a pas pu s'y rendre.
Yesenin n'était pas chez lui depuis environ 8 ans, s'étant réuni à la maison, juste avant de partir, il a écrit ce verset.
La mère du poète était une simple paysanne et elle ne comprenait pas la gloire de son fils, elle lui souhaitait une vie normale, elle était très inquiète pour lui, il y a des lignes dans le poème à ce sujet.
Le poète, d'autre part, essaie de convaincre sa mère qu'il est néanmoins un tel bagarreur et un tyran, comme la rumeur humaine le représente. À la fin du poème, l'auteur exprime l'espoir d'une heureuse rencontre avec sa mère.
3. Le bosquet d'or dissuadé ...
Composition Le bosquet d'or dissuadé ... a été créé en 1924, l'auteur a pu montrer non seulement de beaux croquis de la saison d'automne, mais aussi transmettre ses pensées sur le sens de la vie, sur les jours vécus.
Les érudits littéraires attribuent le poème aux paroles de paysages. En l'écrivant, le poète a utilisé activement des métaphores, des épithètes et des comparaisons.
Yesenin a écrit un poème au cours des dernières années de sa vie, étant dans son village natal.
2. Je ne regrette pas, je n'appelle pas, je ne pleure pas ...
Poème Je ne regrette pas, n'appelle pas, ne pleure pas… est venu de la plume du poète en 1921. Dans ce document, Yesenin réfléchit sur la fugacité de la vie humaine, se livre à des souvenirs de jeunesse.
Au moment de la création de cette œuvre, le poète n'avait que 26 ans; à cet âge, peu de gens pensent à la jeunesse révolue.
Mais l'auteur connaissait de première main la guerre et les troubles qu'elle entraînait, la mort pouvait à tout moment guetter une personne.
Le poème est écrit à la première personne du singulier, son personnage central est un héros lyrique.
Les chercheurs du travail du poète trouvent l'image métaphorique de la jeunesse la plus intéressante dans ce texte, l'auteur écrit à ce sujet comme un cheval rose.
1. Oui! Maintenant c'est décidé. Aucun remboursement ...
L'auteur a écrit un poème Oui! Maintenant c'est décidé. Aucun remboursement ... en 1922. Dans les années 20. Au siècle dernier, le travail de Yesenin a commencé à changer radicalement, il s’éloignait de plus en plus de l’image du «poète rural».
Il a vu comment le monde autour de lui devient différent, la place en son héros lyrique était de moins en moins, la poésie n'était pas nécessaire pour les personnes engagées dans la collectivisation de l'économie.
C'est durant cette période qu'il se rend compte qu'il ne peut plus admirer la nature de sa terre natale, la dévastation et la famine règnent dans les villages.
La vie insouciante dans la capitale n’a pas non plus attiré le héros lyrique du poète, il considérait la mort comme le seul moyen raisonnable de sortir de tout cela.